Vad är typiskt för jazz

Amerikansk musik i början av Minstrel-talet i London vid förra sekelskiftet började det amerikanska samhället bli av med det brittiska arvet, D. dansstilar inspirerade av afrikanska danser med konstiga namn Shimmy, Turkey Trav, Buzzard Lope, Chicken Scratch, Glide Glide och Bunny Hug antogs så småningom av den vita allmänheten. Cakewalk, utvecklad av svarta slavar som, till sina herrars höga nöjen, imiterade och gjorde en parodi på övergivna sociala danser och seder, har blivit en fashionabel fluga.

Den vita publiken såg först dessa danser i vaudeville-föreställningar och presenterades sedan som en showdans i klubbar. Men musikstilen var inte jazz, utan dess föregångare, där experiment och uppfinningsrikedom i blues och rag snart blomstrade till jazz. Populära kompositörer som Irving Berlin led av rag hour, även om de sällan använde rytmer och blå toner för jazz. Berlins stora hit från "Alexander' s Ragtime Band" gjorde mycket för att popularisera jazz, och blev en fluga så långt bort från USA som Wien.

Låten var inte riktigt en trasa, men texterna beskriver ett jazzband och visar hur man "ger" populära låtar: om du vill höra Swan River spelas i Ragtime av intervallet New Orleans- "Jazz" [redigera redigera Wikitext] flera lokala variationer bidragit till den tidiga utvecklingen av jazz. En av de viktigaste kom från området runt New Orleans, där musikformen också vanligtvis kallades "jazz" för första gången - även om den till en början ofta stavades "jass".

Staden New Orleans och dess omgivningar har länge varit centrum för musik i regionen. Människor från olika delar av Afrika, från Europa och från Latinamerika har bidragit till New Orleans rika musikaliska utbud. Under den franska och spanska kolonialtiden hade slavarna större frihet att uttrycka sig kulturellt än i de engelska kolonierna som senare blev USA.

I de protestantiska kolonierna ansågs afrikansk musik vara hednisk och utkämpad, medan dessa musikaliska stilar var mer accepterade i Louisiana. Tillbaka i talet hölls afrikanska musikfester i New Orleans, och de deltog också av intresserade vita.

Jazz är också känd för att förmedla starka känslor till både musiker och lyssnare.

Några av dessa melodier och rytmer finns i den vita kompositören Louis Moreau Gottschalk. Förutom slavar hade New Orleans den största fria befolkningen i Nordamerika. Några av dem var stolta över sin utbildning och använde europeiska instrument för att spela både europeisk musik och sina egna folkmelodier. I slutet av talet var staden det lokala centrumet för populärmusik.

Detta tillhörde en tidig version av Ragtime, liksom en ny musikalisk stil. Enligt många New Orleans-musiker som kommer ihåg den här tiden var nyckeltal i utvecklingen av en ny trumpeter i stil med Bolden och hans band. Fet fet vätska kommer ihåg som den första som blev musikaliskt utvecklad blues-fortfarande en slags folkmusik, sjungen och åtföljd av sångaren själv på stränginstrument eller framförd på munspel-och arrangerade den för orkester, trombon, klarinett och rytm; Boldens band spelade blues och andra melodier, Hon improviserade och varierade melodin i arrangemang skrivna för både dans och blåsorkester.

Detta skapade en sensation i New Orleans, och andra musiker efterliknade snart stilen. I början av seklet kommenterade resenärer som besökte New Orleans möjligheten för lokala band att spela Ragtime med Schwung, som inte kunde höras någon annanstans. Det som skilde den tidigare New Orleans-stilen från Ragtime-musiken var bland annat improvisationer som var mer fria rytmiskt.

I andra städer spelade Ragtime-musiker med melodin, lade till en synkroniserad rytm och spelade en ton med halva tonvärdet två gånger. New Orleans-stilen använde mer komplex rytmisk improvisation, vilket ofta placerade tonen långt ifrån där den ursprungligen förväntades vara i melodin - till exempel att jämföra Jelly Roll-pianostilen med Scott Joplin. New Orleans nya stil införlivar mycket av blues ordförråd, inklusive blå toner och hans sätt att använda instrument för ljudresistenta effekter.

Nyckelfigurer i den tidiga utvecklingen av stilen var Freddie Keppard, som verkar ha behärskat Boldens stil, Joe" King " Oliver, vars stil var extremt blues, och Kid Ory, en trombonist som hjälpte till att förenkla stilen genom att ta bort många av stadens ledande musiker. Den nya stilen var också attraktiv för unga vita. Särskilt arbetande barn, vars föräldrar var invandrare, omfamnade entusiastiskt jazz.

Papa Jack Lane ledde ett band där medlemmarna hade mycket olika bakgrund - flera färgade musiker spelade också i detta band, som blev något av en skola för enastående jazzmusiker. Andra lokala stilar [redigera wikit text]. Samtidigt utvecklades andra lokala stilar som skulle påverka utvecklingen av jazz.Daniel Jenkins, en svart präst i Charleston, South Carolina, var en osannolik figur i jazzens tidiga utveckling.

Fyra år senare utvecklades ett strikt Musikprogram där barnhem fick lära sig den vanliga musiken på den tiden, både religiös och sekulär musik som betoning och marscher. Brådskande mogna föräldralösa barn och pojkar som rymde hemifrån, av vilka några spelade ragtid i barer och bordeller, skickades till ett barnhem för att "räddas" och rehabiliteras.

Precis som Fisk Jubilee Singers och Fisk University turnerade Jenkin Shelters mycket och tjänade pengar för att betala för barnhemmet, som kostade mycket pengar. Jenkins deltog vanligtvis i "black Lambs" ett år, varav många hade musikaliska träningspass. Mindre än 30 år senare var det fem band som turnerade över hela landet, och ett av dem åkte också till England - igen i Fisks efterdyningar.

Jenkins Barnhems inflytande på tidig jazz är svårt att uppskatta, men många av dess medlemmar kom senare att spela med kända jazzmusiker som Duke Ellington, Lionel Hampton och Count Bazi. Vi kan nämna trumpeterna Claice Anderson och Jabbo Smith. I nordöstra USA har en stil av "hot" utvecklats. Vissa kallar stilen en tidig form av jazz, men meningarna är uppdelade. Stilen kännetecknades av lera rytmer och saknade blueselementen i södra stilar.

Ett typiskt exempel på Sonop-versionen av denna nordöstra stil är den berömde kompositören Eubie Blake, en slavson vars musikaliska karriär sträckte sig över åtta decennier. James P. Johnson började med den nordöstra stilen, och runt den utvecklade han en stil som skulle bli känd som "Step. Johnsons stycke påverkades därefter av pianister som Fat Waller och Willie Smith.

Vissa inspelningar och som visar en sällsynt titt på stilen på sin topp. Nästa gång Europe spelade in något, var det sedan han började blanda sin egen stil med New Orleans. Förutom de tidiga europeiska artiklarna finns det Tim Brimne-inspelningar som kan ge senare generationer en uppfattning om den nordöstra "heta" stilen utan många New Orleans-influenser.

Stadens musikaliska liv blev snart starkt influerat av New Orleans musiker, och denna gamla stil blandades med New Orleans stil. Resultatet blev så småningom känt som" Chicago Jazz", och det kan sägas att det började sin början i slutet av seklet. Runt stränderna i Mississippi, Från Memphis, Tennessee till St. Louis, Missouri, har utvecklat en annan stil som är blandad i blues.

Den mest kända kompositören och bandledaren i denna stil var W. Handy, kallad "bluesens far". Stilen liknade den i New Orleans, och det är möjligt att influenser från den djärva typsnittet spred sig till Mississippi. Men stilen saknade den outgivna improvisationen som fanns i musiken längre söderut. Handy själv ansåg att jazz var onödigt kaotiskt. I hans stil var improvisationer begränsade till korta stubbar mellan fraser - Handy ansåg dem olämpliga i melodin.

Först hamnade de mest i Kalifornien. En av dem var musikern Bill Johnson, som tyckte att ett bra band i New Orleans-stil hade goda kommersiella möjligheter i väst. I slutet av seklet lyckades Johnson flera av New Orleans bästa musiker i en "het" stil att lämna staden för att gå med i sin ursprungliga Kreoliska orkester. En man som arbetade med vaudeville-marknadsföring såg bandet spela för en entusiastisk publik under pauserna mellan rundorna på en boxningsmatch och bokade orkestern för en landsomfattande rundtur.

Orkesterns medlemmar skrev hem till sina kollegor att de skulle tjäna mycket bättre på att spela sin musik i norr och väst än hemma. Således uppmuntrade de den ytterligare spridningen av musikstilen i hela landet. En av de första städerna där ny musik bröt igenom var Chicago. Enligt vissa källor var det en musikalisk stil från New Orleans, först kallad "Jass".

I New Orleans kallades det" Ratty Music "- stil av sliten eller obehaglig Musik, "hot music" eller bara "Ragtime"; En av jazzens främsta improvisatörer, Sidney Becket, fortsatte faktiskt att namnge sin musikaliska trasa i tal. Men den nya musiken var så annorlunda jämfört med både Ragtime och annan dansmusik som fanns i landet att ett nytt namn behövdes.

Det första bandet som marknadsfördes som Jassband var trombonisten Tom Browns. Ordet Jass var ett slangord med en sexuell betydelse. I New York fick de möjlighet att göra flera inspelningar, vilket blev en fantastisk framgång över hela landet. Det var i New York som "Jass" blev "jazz", och detta är avsiktligt. De första jobben som erbjöds var för otaliga svarta amerikaner som kunde resa över USA som transportör.Den senare har gjort högkvalitativ musik tillgänglig för en bredare allmänhet.

Pullman anställde fler svarta amerikaner i företaget än någon annan affärsgrupp i hela USA. De var mer än bara justerbara, leende ansikten i eleganta marinuniformer. De bar inte bara människors väskor utan spred också kulturella uttryck av olika slag, som whist i ett kortspel, de senaste dansflugorna, uppfinningar från olika delar av landet och en ökad känsla av svart stolthet för alla små och stora städer som var en del av.

Jazz är en musikgenre som kännetecknas av bland annat improvisation, avancerad harmonik med blå toner, synkoper, sväng, musikinstrument som "svarar" varandra (så kallad call and response) samt polyrytmik.

järnvägsnätet. Många av sändarna förbättrade sina inkomster genom att sälja svart musik, som köptes av musiker och en alltmer medveten och intresserad publik. Jazz var nu på väg till allmän popularitet i första USA och sedan i världen. Under alkoholförbudet stängdes det federala förbudet mot försäljning och produktion av alkoholhaltiga drycker, lagliga barer och kabareter.

I stället uppträdde hundratals svarta klubbar, där gästerna drack och musikalisk underhållning erbjöds dem. Närvaron av danssalar och deras växande behov av skickliga musiker innebar att fler och fler människor kunde försörja sig i sin musik. En annan taluppfinning, radio, fick ett genombrott under talet; Den första offentliga radiostationen i USA började sända på radiostationer i Pittsburgh, vilket ökade kraftigt, och med dem också jazzens Popularitet.

Jazz var förknippad med modern och sofistikerad, men också dekadent. Amerikanskt tal har blivit förknippat med tekniska underverk, äckliga bilar, organiserad brottslighet och svartlut. Årtiondet blev också jazzens era. Nyckelpersoner under Louis Armstrongs tal King Oliver var Chicagos Jazzkung under det tidiga talet, när Chicago var centrum för jazz.

Olivers band var ett koncentrat av New Orleans jazzstil. Inspelningarna som hans band gjorde var inte särskilt spridda utanför Chicago och New Orleans, men bandet hade ett stort inflytande på andra jazzmusiker, både svarta och vita. Sidney Beckett var den första verkligt framstående jazzmusikern som vårdade det som ofta avfärdades som ett nytt instrument, saxofonen.

Behet hjälpte till att kontrollera jazz i en individualistisk riktning, där individer och Solon var viktiga. En av musikerna som kom för att följa denna resa var King Olivers unga vakt Louis Armstrong, som kommer att bli en av de verkligt rörliga krafterna när det gäller utvecklingen av Jazz. Armstrong var en extremt skicklig improvisator som kunde skapa oändliga variationer på ett enda tema.

Ibland ägnade han sig åt Scat-låten, en improvisationssång där man sjunger meningslösa kommentarer eller ord, ofta i utbyte mot att spela med instrument. Armstrongs unika grova röst och känsla av tur gjorde den här låten populär. Enligt många var Bix Beiderbecke både den första vita och den första musiker som inte kom från New Orleans, som starkt bidrog till utvecklingen av jazz.

Hans fras legato kom ursprungligen från klassisk musik. Trots att han anställde både BIX och flera andra toppjazzmusiker på den tiden, dömer jazzälskare från senare generationer ofta hans musik och menade att den hade lite att göra med riktig jazz. Men kompositörer och musikorganisatörer har upprepade gånger återvänt till Whitemans ansträngningar att kombinera jazz med komplex orkestrering i årtionden.

De geografiska rötterna och historien för båda är parallella. Senare musikstilar som Boogie Woogie och Rhythm' n ' blues har sina rötter i båda och kan därför sägas vara en föregångare eller ursprung till rocken. Huvudartikeln i berättelsen: Jazz Jazz utvecklades i USA, främst i områdena runt Mississippian State och staden New Orleans, där traditionella afrikanska rytmer och arbetslåtar blandades med hymner, marscher och, lika viktigt, kabaret och musik från Europa.

Olika former av mer etnisk musik har också varit viktiga element och inspirationskällor, såsom irländsk folkmusik, Ungerska Judisk klezmermusik, etc . Således har jazz några gemensamma rötter med blues, bluegrassmusik och countrymusik. Louis Armstrong anses vara en viktig och formativ stil av jazzmusiker och ägnade sig bland annat åt. Slutet på inbördeskriget innebar att blåsinstrument och marschorkestrar fanns överallt, och dess musiker och musik fick nya influenser, bland annat dans-och underhållningsorkestrarna på den tiden.

Tidig jazz bildades i New Orleans, och kornetisten buddy Bolden är ett av de kända namnen i slutet av seklet. Chicago var en av de städer där ny musik bröt igenom och spred sig sedan snabbt till större städer i New York och Europa. När jazz blev mer populär insåg vita affärsmän att de kunde tjäna pengar på det. Jazz var uppdelad i två delar, jass eller sweet jass.

De skrev med ett "s" och lade till "söt" för att inte förknippas med autentisk svart jazz. I Jass har improvisation också tagits bort, allt kommer att markeras.Precis som vår moderna "smooth jazz", som har väldigt lite att göra med jazzimprovisation, även om övertonerna och rytmen är likartade. Det var ett stort jazzgenombrott runt när det kombinerades med modern dansmusik som tvåsteg, ett steg, foxtrot och andra nya danser.

Paul Whiteman kom att göra jazz populär i bredare kretsar. Jazz kom till Europa under första världskriget och blev snabbt populär. Till en början var han en ragtyptiker med en speciell spelstil som utvecklade alltmer fri synkronisering. Jazz kan delas in i flera undergrupper, och genom åren har jazz påverkats av musik från flera håll. Anledningen till detta är jazzens inverkan i flera olika kulturer, liksom det stora utrymme som improvisationen upptar.

Ragtime, en lätt musikalisk stil med synkronisering från tal utvecklad av t.ex. Scott Joplin var en av jazzstilarna. Swing Swingeran började och dominerade scenen i ungefär tio år; under denna tid minskade också storhetstiden för bigbandjazz. Boogie Woogie var verkligen en solostil för jazzpiano som har sitt ursprung på "clean parties" i Chicago.

Pete Johnson, Meade Lux Lewis och Albert Ammons var tre stora namn som ibland till och med spelade tillsammans. Boogie Woogy kan sägas utgöra grunden för en rock med en intensiv period av en lång rad stora och kreativa pianister, tills Ray Charles, Little Richard och Jerry Lee Lewis bröt igenom och Rock and Roll blev ett faktum. Bebop [redigera redigera Wikitext] vid talet, Bebop uppstod på grund av svingen.

Jazz har utvecklats från dansmusik till musik som du mest lyssnade på. Bebopen är en vidareutveckling av jazz, både tonal och rytmisk, och ofta mycket snabb med komplexa harmoniker.